Francis Dubé, professeur adjoint de didactique instrumentale à l’Université Laval offrira un cours de perfectionnement en pédagogique via Internet. En effet, ce cours unique offre la possibilité à tous les pédagogues de perfectionner, de façon personnalisée, l’enseignement de leur instrument. Un heureux mélange de connaissances pédagogiques de base et d’applications concrètes grâce à des exercices pratiques variés vous guidera dans votre démarche de pédagogue. De plus, le volet personnalisé met à votre disposition des capsules consacrées à chaque instrument, vous rendant le tout directement adaptable et facilement transférable. Vous pouvez vous inscrire comme étudiant libre, nul besoin d’être étudiant à la faculté!

Pour plus de détails: www.centreexcellence.mus.ulaval.ca

Poursuivant une recherche de dépouillement, Arvo Pärt signe en 1976 Für Alina, pièce pour piano aujourd’hui célèbre, en rupture nette avec ses premières œuvres, qui pave la voie à l’élaboration de sa ligne directrice, qu’il qualifie lui-même de « tintinnabulement ». Il la décortique dans ce clip fascinant.http://www.youtube.com/watch?v=c08i_9gumJs

« La musique offre aux passions le moyen de jouir d’elles-mêmes », disait Nietzsche dans Le gai savoir. Parfois angoissante, souvent apaisante ou stimulante, elle influence les comportements humains. Impossible donc de limiter cet art aux seules sensations auditives ! Alors, des chercheurs du CNRS déjouent les cheminements perceptifs et cognitifs à l’œuvre. Ils analysent les signes révélateurs des émotions produites et les processus cérébraux activés par ce langage non verbal, décryptent ce qui apparaît être une véritable stratégie commune de perception…

Pour lire la suite de cet article publié sur le site du CNRS, c’est au http://www2.cnrs.fr/presse/journal/3451.htm

Assistante de Chostakovitch de 1954 à 1959, Sofia Goubaïdoulina  est influencée par toutes formes de musiques rituelles, par la mystique chrétienne et la philosophie orientale. Elle elle a reçu de nombreux prix, dont le prix international du disque Koussevitzky (1989 et 1994), le prix Franco Abbiato (1991), le Heidelberger Künstlerinnenpreis (1991) et le prix de l’État russe (1992).

Elle a aussi écrit une charmante série de 14 pièces « pédagogiques », Musical Toys, défendus avec conviction par Marie-Claire Le Guay sur son tout nouvel enregistrement.

Vous pouvez les écouter en cliquant sur l’album. (Je ne saurais trop vous recommander l’écouter de l’envoûtant Introitus également, sur le même disque.) Les partitions sont disponibles chez Schirmer et plusieurs distributeurs de partitions en ligne.

Ernesto Nazareth a écrit nombre de pages fort attrayantes pour le piano, qui dégagent un charme suranné mais restent actuelles dans le cadre d’un enseignement aux élèves de niveau intermédiaire à avancé. On peut maintenant retrouver toutes ses partitions, devenues récemment libres de droit, en ligne, ici…

Vous avez parfois l’impression que vos voisins vous regardent avec de gros yeux quand vous travaillez votre instrument ou donnez des leçons? Vous n’êtes pas seul! Une lettre ouverte au gouvernement français vient d’être transmise par Vanina Paoli, présidente syndicale des métiers de la musique, pour qu’une pratique instrumentale soit permise (et acceptée avec relatif bon gré) lors de certaines plages horaires. Papageno en parle ici…

« Tu rigoles? Ah non non non! »

Est-il encore possible de revisiter les Tableaux d’une exposition de Moussorgski sans donner l’impression que tout a été déjà dit? C’est ce que tentent de faire le pianiste Leif Ove Andsnes et l’artiste Robin Rhode dès cette semaine, dans une série de concerts assez éblouissante, donnée en Amérique (la seule ville canadienne visitée est Calgary, malheureusement) et en Europe. La première sera donnée à New York ce vendredi.

Le vidéo de présentation est particulièrement interpellant. Un coffret spécial DVD/CD/livre témoigne du périple et sera bientôt disponible… C’est Noël bientôt, non?

Nous avons tous été témoins, à un moment ou un autre, de la puissance brute de la musique.  Ainsi, il y a quelques semaines, une de mes élèves adultes a vu certains acquis émotionnels profondément ébranlés par la sonate de Mozart qu’elle travaillait. Souvent, la musique touche au-delà de toute chose et rejoint même ceux qui vivent plus ou moins prisonniers de leurs corps, de leurs têtes.

Je viens tout juste de lire un billet particulièrement troublant, qui explique comment une apparition du pianiste André Watts à l’émission pour enfants Mr. Rodgers’ Neighbourhood il y a plusieurs années a changé profondément la vie d’une famille avec une enfant retardée. Je n’ai pu faire autrement que de vouloir le partager. À lire ici… (le texte est en anglais)

Parfois, sans qu’on s’y attende, un livre remarquable nous passe entre les mains. Rencontre exceptionnelle entre cinq grands artistes – le compositeur Pierre Boulez, le poète Yves Bonnefoy, la peintre québécoise Carol Bernier, la violoniste française Jeanne-Marie Conquer et la regrettée contralto Kathleen Ferrier -, Quêtes d’absolus comprend trois poèmes de Bonnefoy à sujet musical, Ut musica poesis (lus par le poète sur un des deux disques) mais aussi un texte sur les relations entre la poésie et la musique, les explications de Boulez au sujet de ses œuvres Anthèmes 1 et 2 (qu’on retrouve sur un même disque pour la première fois), tant écrites que sonores (rien de tel pour mieux décortiquer une œuvre contemporaine) et un essai complet sur les liens entre la musique et la poésie dans les oeuvres d’Yves Bonnefoy signé Jean-Jacques Nattiez.

Ce serait déjà beaucoup mais on y a aussi intégré des enregistrements d’œuvres évoquées par Bonnefoy dans son texte (dont un des lieder du Chant de la terre de Mahler chanté par Ferrier), des facsimilés des premières ébauches d’Anthèmes 1 et des reproductions de cinq tableaux de Carol Bernier, inspirés par Anthèmes 1 (ainsi que des extraits de son journal de création). Comment oser affirmer ensuite que l’art contemporain, sous toutes ses formes, est inaccessible (surtout à 30 $ pour un tel objet)?

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